Kompetansehevende tiltak

Utenom PRODA Rogaland arrangerer DansiS en rekke ulike kompetansehevende tiltak, både gjennom ulike samarbeidsprosjekt som ‘Frilanskontor på TOU’ og ‘Lesesirkel Scenekunst’, samt kurs og workshops som ser på de ulike utfordringene en møter som dansekunstner.

Nedenunder vil du etter hvert se en oversikt over høstens planlagte aktivitet. Følg med! For det blir flere gode muligheter til å sikre seg litt faglig påfyll – kunstnerisk som administrativt.

HØSTEN 2024: KURS OG WORKSHOPS

ELLEN SÖDERHULT

Foto: Tove Dreiman

Mandag 12.august – onsdag 14.august arrangerer vi WORKSHOP med den svenske dansekunstneren Ellen Söderhult!

kl.10.00 – 11.30 Morgenklasse

kl.11.30 – 12.15 Lunsjpause

kl.12.15 – 15.45 Kunstnerisk research; metode, forskning og komposisjon

Workshopen holdes i Speilet på TOU.                        

Adresse: Kvitsøygata 25, 4014 Stavanger                                                           

Kort om Ellen Söderhult:
Ellen Söderhult är dansare och koreograf bosatt i Stockholm. Ellen är utbildad på kandidatprogrammen i Samtida dans och cirkus på DOCH/Stockholms konsthögskola och tilldelades 2022 Birgit Cullbergstipendiet från Konstnärsnämnden med följande motivering:
 

”Ellen Söderhult är en av vår tids starka röster och utövare inom den samtida dansen i Sverige. Med stor passion driver Ellen sitt arbete för att vidga danskonstens blick. Hon läser sin dans samtidigt som hon skriver den och i sitt arbete bär rörelsens specifika detalj lika stort värde som det elaborerade intellektuella tilltalet. I Söderhults konstnärliga praktik uppmärksammas det fysiska hästjobbet en dansare bedriver, träningens modellerande av kropp och hur just att arbeta i rörelse är ett starkt statement.

Genom sina koreografier riktar hon fokus mot det kollektiva görandet. Hennes verk ter sig likt en kritisk massa där rörelse, ljud och aktion ger mening och lyfter upplevelsen till en fysisk, lekfull och poetisk erfarenhet för både publik och utövare.

Dansaren, koreografen, skribenten, musikern, åskådaren, aktören och pedagogen Ellen Söderhult är en danskonstens ekvilibrist som i sann Birgit Cullberg-anda ständigt lyckas förnya det etablerade och förkroppsliga detta i sitt hantverk. Hon banar väg och skapar plats för dansen i flertalet konstnärliga rum, där hennes unika universum blir en knytpunkt för konstnärer att mötas i.”

Info om workshopen: Composting as method in composing, choreographing and training dance.

In this workshop I will share with you some of my favourite exercises, phrases, methods and movement practices. Beginning with dancing the workshop will move into making, editing and remembering. The first part of the workshop is a daily training class structure with the aim to warm up and to offer you some ways of practicing getting more granular or working towards ”high resolution” in dancing, drawing from the things I work with and have been educated in.

After 1,5 hour of class, focus will shift to methods to make up things: how to develop, notice and deepen the participant’s interests in dance and choreography. This part of the workshop is also practice based but will bring in exercises directing attention to how materials are framed and shared. An ambition with this part of the workshop is to propose tasks for making available and developing/fermenting or composting ideas, materials and things that we already know and care about, sharing ways of working alone and with others in the studio.

PRIS FOR WORKSHOPEN:
FULL WORKSHOP medlemspris kr 1000 // ordinær pris kr 2250
MORGENKLASSE  medlemspris kr 338  // ordinær pris kr 676
KUNSTNERISK RESEARCH medlemspris kr 788  // ordinær pris kr 1576
 

JOHN DEREK BISHOP

Foto: Hans Edward Hammonds

Mandag 9.september arrangerer vi KURS i ‘Ableton Live’ med John Derek Bishop!

kl.10.00 – 12.30 1.økt

kl.12.30 – 13.15 lunsjpause

kl.13.15 – 15.45 2.økt

Kurset holdes i Speilet på TOU.                                                                                                  

Adresse: Kvitsøygata 25, 4014 Stavanger

Hva er ‘Ableton Live’ spør du? Det er et av de mest brukte programmene til å lage og fremføre musikk innen moderne musikk. I programmet kan man bruke egne eller ferdiglagde lyder til å skape de fleste sjangre, og man kan videre bruke programmet til å fremføre musikken live. 

Bishop har brukt Ableton til over 30 forestillinger han har laget med blant annet Molitrix Scenekunst, Cesilie Kverneland, Marie Ronold Mathisen, Sanna E Ryg og Hanna Filomen Mjåvatn siden 2011.

Kort om John Derek Bishop:
Bishop har vært utøver, komponist og produsent på over femti utgivelser de siste 15 årene,
og han har utgitt musikk med Arve Henriksen, Eivind Aarset, Nils Petter Molvær, Jan Bang,
Erland Dahlen og flere. De siste årene har Bishop turnert mye med ulike grupper i Tyskland,
England, Polen, Frankrike og Norge.
 
Bishop bruker ulike former av hardware og software til komposisjon og konsert, eksempelvis
gamle båndmaskiner, modulære synthesizere, samplere og en rekke andre verktøy. En
hjørnestein i Bishops produksjon er selve klangen og strukturen i lydbildet. I
konsertsammenheng live-sampler han musikerne han spiller med og transformerer de
innspilte lydene spontant under konserten til nye lydbilder, rytmer, akkorder og melodier.
Som komponist har Bishop komponert musikk til en stor mengde moderne dans,
performance og teaterforestillinger som har blitt vist i Norge, England og Frankrike. Han har
også laget musikk til en rekke kortfilmer som har fått internasjonale utmerkelser. Ved siden
av musikken jobber Bishop med fotografi og har laget de fleste albumcoverene sine.
 
FORBEREDELSE TIL KURSET:
I forkant av kurset må du laste ned og installere ‘Ableton’, dette er gratis uten lagring. Til kurset må du ta med deg egen laptop og headsett slik at du får jobbet med programmet og utforsket under veiledning.
 
PRIS FOR KURSET:
DansiS medlemspris   kr 375 // Ordinær pris kr 750

HANNA V. SKJEGGESTAD

Tirsdag 8.oktober – torsdag 10.oktober arrangerer vi WORKSHOP med Hanna V. Skjeggestad!

kl.09.00 – 11.00

Workshopen holdes i Speilet på TOU.

About Hanna:

Hanna Våge Skjeggestad is a Norwegian dance artist from Sandnes based in Oslo.

Hanna is interested in both the notion of choreography and the perspective of the performer, and the duality of both perspectives simultaneously, continuously intertwining and co-existing. Working both with and inside the matter. Lately she has been interested in the multi-faceted, ungraspable and constantly changing. That which might seem unclear or confusing. In these interests the physical body is a starting point she continually comes back to.

Hanna has a Master in Dance (2022) from the Oslo National Academy of the Arts where she worked with, among others Janne-Camilla Lyster, Solveig Styve Holte, Ingri Fiksdal and Rosalind Goldberg.

Om workshopen:
I løpet av workshopen skal vi arbeide med improvisasjon og fysisk utforskning som
metode. Vi skal arbeide med ulike innganger og oppgaver som var sentrale i
utviklingen av soloforestillingen ‘Imitating Realness’. Hvor vi skal utforske ut ifra tre
ulike fokus; oppmerksomhet, kroppsspråk og persepsjon. Vi skal forsøke å plassere
begrepene litt under lupen, og gi verdi til detaljer og nyanser. Hvordan kan utøvers
konsentrasjon eller fokus påvirke plassen en bevegelse tar i rommet? 
 
Vi skal arbeide med å blande hverdagslig, dyrisk og organisk kroppsspråk og binde det sammen
med fantasi. Improvisere frem et kroppsspråk som gir plass til fantasi og imaginære
logikker for bevegelse. Vi skal leke med persepsjon i bevegelse og søke etter
balansepunkt mellom ulik oppfattelse. I løpet av workshopen står fysisk utforskning
sentralt, med kroppen som utgangspunkt. Vi skal forsøke å improvisere i det
mangefasetterte og til tider uhåndgripelige som er i kontinuerlig endring.
 
PRIS FOR WORKSHOPEN:
Medlemspris kr 450 // ordinær pris kr 900

MICHELLE H. FLAGSTAD

Foto: Rom for dans

Lørdag 12.oktober arrangerer vi PRODUSENTKURS med Michelle H. Flagstad!

Kl.09.00 – 16.45

Kurset holdes i Speilet på TOU.

Kurset tar for seg scenekunstproduksjon fra A-Å, alt fra planleggingen og gjennomføringen av en produksjon, til gjestespill og turné. På kurset får du også en rekke arbeidsverktøy/maler, samt tips og triks til selvledelse og et bærekraftig arbeidsliv. Kurset er åpent for alle kunstfelt, men retter seg mot scenekunstfeltet. 
 
Kurset inneholder bl.a:
– Produsentens oppgaver, rolle og rolleforståelse
– For- og prosjektarbeid; Ideutvikling, søknadsarbeid, fremdriftsplan, budsjett og kontrakter.
– Produksjonsperioden; plan med sjekkliste for kunstnerisk, teknisk og administrativ avvikling
– Etterarbeid; regnskap, rapportering

– Turnéring/gjestespill 

Kort om kursholder Michelle:
Michelle H. Flagstad er utdannet dansekunstner ved Universitetet i Stavanger hvor hun har en 4-årig Bachelor i dans med integrert PPU. Hun har jobbet som produsent for en rekke scenekunstprosjekter i det frie feltet, blant annet Theisen/Johannesdottir/Lauvdal/Floen/Helgebostad, Bananaz, SIB Dance Lab, Hagit Yakira Dance og KOLLEKTIVNI, samt som prosjektleder for Ravnedans fra 2018-2021. De siste årene har hun jobbet som daglig leder for PRODA profesjonell dansetrening. Fra høsten 2024 starter hun i stilling som produsent for Scenekunst Sør og som frilanser i ulike prosjekter.
 
PRIS FOR KURSET:
Medlemspris kr 525 // ordinærpris kr 1050

THOMAS VOLL

Foto: Thomas of Norway

Torsdag 14.november arrangerer vi kurs i DIGITAL MARKEDSFØRING med Thomas Voll!

Kl. 18.00 – 20.00

Kurset holdes online på Zoom.

I dette kurset tar Thomas deg med på et lite dypdykk i kreativ bruk av sosiale medier, og hvordan du kan bruke dette på en god og efektiv måte. Kurset passer for deg som har 

litt erfaring med plattformer som Facebook, Instagram og X (Twitter), og egner seg både for deg som er på og bak scenen. 

Temaer og spørsmål kurset berører:

 – Markedsføring…? Hva er egentlig det?

 – Strategi og målgrupper 

 – Hvordan markedsføre sitt eget kunstnerskap/egen virksomhet? 

 – Hvilke plattformer egner seg til hva?

 – Tips om nyttige plattformer og digitale løsninger 

Tips til deg som skal delta: Skal du delta? Da kan du få enda mer utbytte ved å forberede deg litt ved å reflektere litt over spørsmålene under. Ikke obligatorisk, men anbefales. 

 – Hvilke type kontoer i sosiale medier inspirerer deg?

 – Hvilket innhold i sosiale medier inspirerer deg?

 – Har du en kombo-bruker? (altså én felles konto for jobb og privat)? Hvis ja – hvorfor?

 – Hvordan tror du at dine kontoer i sosiale medoer ses av et publikum?– Hvor mye tid bruker du på å skape innhold til dine kontoer i sosiale medier?